Ce matin, il me faut quelques tasses de thé bien noir pour me réveiller. Une petite séance de yoga matinal n’a rien changé ; il me faut un pied de biche en théine pour m’entrouvrir les paupières. Il y a des jours comme cela.

Moi qui suis un amateur de thé, je regrette souvent de pouvoir difficilement en boire dans les cafés. Ils ont tous cette immonde chose à label jaune qu’ils servent avec une théière bouillante en métal qu’on ne peut manipuler. Il est encore plus dur de trouver du thé à emporter. Il n’y a guère que Starbuck qui le propose et encore faut-il fermer les yeux sur les faibles valeurs de cette chaîne.

L’un des problèmes avec ces boissons à emporter est le gobelet qui se montre plus que difficilement recyclable. C’est le coeur d’un des problèmes du design produit actuel car il faut faire cohabiter un hédonisme consumériste avec la gestion durable des ressources. D’un côté, les comportements poussent à la multiplication des produits à usage unique et de l’autre il faut réduire les matières premières employées. C’est assez ardu.

Un concours a vu le jour pour proposer un design de gobelt durable et recyclable. Starbuck en est d’ailleurs un partenaire et je ne peux m’empêcher d’y voir là l’ombre d’une tentative de greenwashing. Quoi qu’il en soit, l’initative est louable et intéressante.

Les résultats seront dévoilés dans une semaine.

www.thebetacup.com

http://vimeo.com/12209190

Suite à une proposition tardive d’un confrère et enseignant, je me suis rendu avec Gilles, co-pilote des *designers interactifs* sur lyon dans un lycée d’Isère pour être membres d’un jury de BTS en communication visuelle. Dingue.

Si je prenais un arbre généalogique, je ne serais pas étonné outre mesure tant il pourrait ressembler à un meeting du SNES (sans carte, ou presque … personne n’est parfait). Nous voilà donc de retour dans un lycée en tout point conforme à celui que j’ai laissé au siècle dernier. Et voici une succession de bâtiments plus fatigués par l’absence de ressources que par des élèves trublions avec une salle déguisée en salle de profs, une secrétaire cherchant à faire des litres de café avec une cafetière à bout de nerf, des jurés ayant traversés la France pour se tordre le cerveau pour fixer une note, entre bienveillance et justesse.

Et nous avons vu défiler des candidats, certains, très rares mais très brillants, déroulent avec aisance et sans prétention leurs travaux d’où transparaissent la justesse de leurs analyses, une grande culture artistique et la pertinence de leurs réalisations. D’autres sont plus indolents, moins travailleurs, d’autres ont du croire que les métiers plastiques sont compatibles avec le tourisme, et enfin, très peu se sont visiblement trompés de chemin. J’ai parfois eu mal pour certains…

L’exercice est véritablement difficile et je devais être au moins aussi stressé que certains candidats au début. Je vais tenter de parvenir à renouveler l’expérience. J’envisage mon activité de designer comme un équilibre délicat entre arts et techniques, entre évanescence et fonctionnalisme, entre démarches intellectuelles avant-gardistes et impératifs d’immédiateté. J’aimerais vraiment un jour pouvoir poursuivre la construction de cet équilibre par de l’enseignement, à la fois pour transmettre et être utile à la communauté des designers, mais aussi égoïstement pour construire et partager un espace d’anticipation et de théorisation du design et des arts appliqués.

Mais chaque chose aura son temps.

Hey !

Détendons nous un peu après ce début de semaine tout en crispation et tension. La campagne de la sécurité routière possède un impact fort, tant mieux ; ce n’est pas sans difficulté pour nous autres …

Les new-yorkais de My Robot Friend ont sorti un clip pour la version acoustique de Waiting. Tout en douceur, et en papier … pour un court-métrage en stop motion. C’est un coup de maître zen pour ce clip à la minimale esthétique japonisante.

Music video for the acoustic version of « Waiting » by My Robot Friend (featuring Jay Kauffman).

Directed by Liam Stevens of MakeMake Studio, this stop motion animation is made entirely of pencil & cut paper and took just over three months to complete. Production and technical assistance; Chris Tozer

via LikeCool et Ufunk

myrobotfriend.com

http://vimeo.com/11833361

« Insoutenable » est sans doute le bon mot pour décrire la nouvelle campagne de la Sécurité Routière. Lowe Strateus, belle et importante agence de communication publique, signe un film très fort et sans détour forçant le spectateur à voir la réalité en face.

Mise en ligne publiquement aujourd’hui, la vidéo va faire certainement beaucoup parler d’elle et j’imagine déjà que certains en critiqueront la brutalité en préférant de pas voir que seul son réalisme en est la cause. J’espère que cette campagne connaîtra un beau succès viral car je doute que des diffuseurs l’acceptent ; le spot n’est en effet pas très compatible avec du temps de cerveau disponible.

http://www.youtube.com/watch?v=wfMKktpowx0

Up There est un petit documentaire commandité par un brasseur sur les peintres travaillant en extérieur. C’est en somme une version légale des artistes de rues. Leurs conditions ne sont pas non plus des plus faciles, les mains dans la peinture entre hiver et été. J’aime ces reportages mettant en lumière les laborieux invisibles.

I wrote this documentary along with my friends Malcolm and Christine, as part of The Ritual Project sponsored by Stella Artois (more at uptherefilm.com). So proud to help these painters tell their story.

Concept: Mother NY; Production Co: Mekanism; Director/DP/Editor: Malcolm Murray; Music by The Album Leaf; Painters: Colossal Media/Sky High Murals/Bob Middleton; Presented by Stella Artois

via Design Cove

http://vimeo.com/10562000