¡Ola!

Aujourd’hui, je vous propose une petite action de guérilla pour commencer la journée. Cette fois, c’est une action particulièrement hors-norme puisqu’il s’agit d’un happening non intruisif entre street-art et art contemporain. Bon, on est quand même dans un cadre commercial puisque c’est Puma qui régale.

Alors je trouve cela vraiment intéressant. Je me demande juste si cette mise en lumière peut réellement impacter commercialement. Le public pourra sûrement être interpelé et séduit par cet improbable projection mobile dans les rues. Mais aura-t-il le temps de comprendre qu’il s’agit d’une action publicitaire pour un équipementier sportif.

Evidemment, il restera une vidéo qui va buzzer et se retrouver sur des blogs, comme le mien …

http://vimeo.com/6388409

Hey ! Hey !!!

Encore une grosse journée aujourd’hui. Rien de mieux qu’une bonne séance de Street Art pour se remettre d’aplomb.

Blu et David Ellis ont réalisé une performance totalement hallucinante lors du FameFestival 2009 dans la région des Pouilles. Ils ont investi le lieu d’une manière assez incroyable et fusionnelle. Il leur aura fallu 10 jours pour boucler cette animation. Je crois que c’est l’un des premières expériences de ce type que je découvre.

via rdrb

http://www.youtube.com/watch?v=uad17d5hR5s

Hey !

On va dire que c’est bon et que tout est reparti à fond. Hein ? En tout cas me voici de retour dans mon joli bureau/studio tout blanc avec mes tapis, mes peintures et une montagne de livres en double-file sur mes étagères. Et tout ça, c’est sur du bois suédois. Enfin, un design suédois avec du bois aggloméré en Chine plutôt. Ah Ikea ! Que ne ferait-on sans toi ? Humm …

Voici encore un détournement de la communication d’IKEA pour protester des effets de l’ouverture d’un nouvel IKEA à Hambourg, enfin, si j’ai bien compris.

Je me considère comme un designer militant dans le sens ou j’envisage mon travail et mes créations comme de potentiels outils de transformation de la société. Evidemment, je reste modeste et lucide mais je ne cherche pas uniquement la maximisation du profit au mépris des conséquences. Alors, la démarche de guérilla à l’encontre d’IKEA ne me laisse pas insensible même si je pense que les politiques de certains gouvernements pourraient aussi faire l’objet d’actions similaires. Et cela pourrait être plus utile au final ? Qu’en pensez-vous ?

via

Grosse grosse journée !

Avant de partir courir un peu (la piscine était fermée, vous devez adorer ma vie sportive), je voulais vous parler d’une découverte faite via l’incontournable site allemand Rebel Art. Il s’agit du travail d’un artiste et designer français Cedric Bernadotte.

Encore une fois, il s’agit d’un formidable travail de fin d’études. Il s’agit d’une invasion de scotch en pleine ville et du détournement de l’espace urbain pour créer un nouvelle espace d’interactions éphémères.

Si vous parcourez les photos de son Flickr, vous verez le nombre de passants amusés qui se saisissent naturellement du nouvel espace. Je n’aurais jamais cru cela possible dans une ville comme Toulon. Je dois me faire des idées.

Il me semble que cette installation amène au moins deux constatations. D’une, on peut faire beaucoup avec peu. Les matériaux utilisés sont simples et sobres. D’autre part, il semble tenter de transformer un espace public un rien morne en véritable lieu à vivre et à jouer. C’est une autre formulation des éternelles questions du street art : à qui et à quoi servent les espaces publiques ? Doit on les concevoir en faisant tout pour qu’ils ne soient pas utilisés pour ne pas troubler l’ordre public ? Est-ce un vrai lieu de vie où l’on peut bien s’y sentir ?

Allez, je me lance : aimerez vous voir ce genre d’installations éphémères surgir dans votre ville ?

cedricbernadotte.free.fr

via

Jee Li est un designer originaire de Seoul installé à New York. Sa biographie est imposante et il est notamment creative director du Google Creative Lab de New-York. Ce coup-ci, je ne me trompe pas en lui attribuant la parternité d’un projet un peu barré : Bubble Project.

C’est un projet assez simple. Il est proposé de coller des bulles sur les affiches et panneaux publicitaires envahissant nos espaces publics. Le manifeste lié au projet précise bien sa dimension militante. Nous subissons une sorte d’agression publicitaire permanente mais n’avons pas officiellement de moyens de contre-attaquer. Les casseurs de pub et autres militants adbusters savent les risques liés à ces actions. Le projet décline d’ailleurs toutes responsabilités et toute incitation à la dégradation de bien public. Notons qu’il ne veut pas ouvrir un conflit, mais juste « transformer un monologue en dialogue ». C’est déjà porter l’espoir que les personnes puissent au moins avoir leur mot à dire et répondre aux publicitaires.

C’est d’ailleurs là le point central. Le fait d’abîmer une affiche de pub est envisagée comme une dégradation de l’espace public. Mais l’envahissement par la publicité n’est elle pas une vraie et massive dégradation de l’espace public ? N’a-t-on pas cédé aux lobbies entre leur attribuant un caractère normatif de la constitution d’une espace de vie commune ?

Et se pose alors la vraie question : avons nous bien conscience de ce que nous faisons ? La question se pose évidemment précisément à nous autres designers : quel rôle social voulons nous pour nos métiers et nos conceptions ? Nous posons nous réellement la question ?

[ajout du 5 octobre 2009]
Dans la première version de l’article, j’avais attribué par erreur la paternité du projet à Takashi Kusui. Takashi m’a fait savoir que s’il avait bien conçu le site web du bubble project, c’est à Ji Lee que l’on doit ce projet. L’erreur est maintenant corrigée !

www.thebubbleproject.com